Цвет в романтическом кино

КОНЦЕПЦИЯ

В наше время значимость кинематографа, как отдельный вид искусства, растёт в геометрической прогрессии. Появляются новые факультеты, посвящённые созданию кино, программы и каналы в интернете, а также выпускается неимоверное количество книг. В связи с этим приёмы и техники в фильмах начинают усложняться. Например, цвет. Если раньше оттенки не являлись полноценным инструментом, то сейчас это часть, которая, возможно, играет намного большую роль, чем сами диалоги. Чтобы наглядно показать колорит разных сцен, я тщательно отбирала разные работы режиссёров, у которых ярко показана красивая история любви.

На этапе знакомства цветовая гамма часто бывает либо нейтральной или холодной, либо наполненной мягкими, естественными тонами, которые создают ощущение безопасности и интереса, но есть исключения, о которых я подробно напишу далее, когда буду рассматривать отдельные фильмы. Обычно оттенки в данных сценах не перетягивают на себя много внимания. Например, их степень насыщенности почти всегда будет низкая. Конечно, иногда режиссёры акцентируют внимание зрителя на персонаже при помощи яркой одежды. Это может означать особенности характера героя.

Работа Дэмьена Шазелла изначально наполнена яркими цветами, которые передают состояния главных героев. На протяжении всего фильма разные оттенки будут рассказывать зрителям про счастливые моменты и сложности пары. На фотографиях изображена вторая встреча персонажей, которая заканчивается «хорошо», поэтому цвета соответствующие. Они позитивные и привлекательные. Оттенки платья Мии и рубашки Себастьяна находятся рядом в цветовом круге и при смешивании образуют оранжевый, который будет далее появляться в совместных сценах.

Иногда один оттенок может присутствовать почти в каждом образе героя. Например, очень интересно наблюдать за тем, как красный цвет будет преследовать Кэтрин на протяжении всего фильма, означая в некоторых моментах жестокость, а где-то страсть. Поэтому даже в сцене зарождения взаимоотношений с Хитклиффом в раннем возрасте девушка надела красный верх.

В любом разборе фильма нельзя забывать об особенностях техники режиссеров. Например, фильм «Сумерки» напоминает нам об этом, потому что колорит кино изначально холодный. Скорее всего, если такая комбинация, как в данной сцене, встретиться в других работах, то она может означать максимально негативные чувства, но в картине Кэтрин Хардвик решают не оттенки, а их глубина и насыщенность, поэтому, зная все эти исключения из правил, можно сделать вывод, что сцена, безусловно, напряжённая, но не несет в себе ничего плохого.

В фильме «Назови меня своим именем» сцены первой встречи и окончательного расставания имеют схожий колорит, но в первом случае Элио сам выступает в роли акцента, а точнее его красное поло и шорты с принтом. Он ещё юный и не опытный парень, который только познаёт, что такое любовь. И через вещи режиссёр показывает изменения личности персонажа в течение фильма. Я могу предположить, что эти два момента вызывают у персонажей напряжение, поэтому используется такая палитра оттенков.

Первая встреча Гилбента Блайта и Энн Ширли наполнена стрессом, потому что по сюжету парень помогает избежать девушке насмешек со стороны будущего одноклассника, который пытается повысить свою значимость через унижения других людей, поэтому из-за такой ситуации все оттенки «туманные». Отсутствуют яркие пятна, только таинственность и неловкость. Также объяснения такой гаммы можно найти в том, что двое персонажей являются незнакомцами друг для друга, и зрители пока тоже только пытаются понять характеры героев, и чтобы сохранить интригу, не делается никаких акцентов, которые могут снять завесу тайны.

Такие сцены почти всегда являются самыми запоминающимися, поэтому обычно цвета, используемые в них, яркие, чтобы показать степень чувств персонажей. Иногда даже оттенки могут быть на грани абсурда и нереальности из-за их насыщенности. Я считаю, что это взаимосвязано с тем, что сам момент признания в любви можно сравнить с эйфорией, которая бурлит и переворачивает всё внутри. Это нетипичное состояние для любого человека, поэтому колорит тоже может быть странным.

Работа Дэмьена Шазелла — моя самая любимая, потому что в ней режиссёр использует оттенки, как по методичке. Каждый цвет отображает своё прямое значение. Например, фиолетовый показывает загадочность и романтичность сцены, а сочетание с розовым ещё усиливаются любовные чувства героев. Также можно отметить, что данная сцена имеет безумно насыщенный колорит, что показывает степень чувств персонажей.

В данном моменте анализа хочется провести параллель со сценой первой встречи Оливера и Элио, когда второй молодой человек показывал дом новому временному жителю. Ярко видно огромнейшее изменение цвета в кадре. Колорит стал более тёплым, как и взаимоотношения персонажей, ярким, насыщенным, вызывающим доверие. Я думаю всем понятно, что это прямая параллель с отношениями героев. Само признание происходит на лугу, который окутывает своими травинками. Он помогает создать спокойную атмосферу в такой трепещущий момент. И конечно, зелёный означает стабильность и благополучие, поэтому его так много в этой сцене.

Нетипичное сочетание можно увидеть в фильме «Грозовой перевал», потому что вместо розового, красного или фиолетового персонажи одеты в чёрные наряды. Конечно, на это также влияет сюжет, а именно смерть отца Кэтрин и его последующие похороны, НО художник по костюмам может сам регулировать процент тёмного в образах персонажей, поэтому можно сделать вывод, что такая поглощающая тьма во внешнем виде сделана специально. Любовь Хитклиффа и Кэтрин доводит двоих героев до моральной и реальной смерти. Своим решением быть вместе они изначально делают больно мужу девушки и его сестре, которая при первой встречи начала испытывать интерес к мужчине. Их взаимоотношения сбивают и рушат всё на своём пути, поэтому режиссёр использует именно такие оттенки, говоря через них о сложности данного союза.

В фильме «Ла-Ла Ленд» я считаю нужным выделить два «расставания». Первое — светлое, потому что происходит из-за отъезда главной героини, чтобы воплотить свою мечту, а второе — это встреча спустя время, когда оба героя уже живут свою жизнь, но без друг друга. Мне кажется, что эту сцену можно отнести к типу «разлуки», потому в данном моменте происходит осознание у бывшей пары, как сложились их жизни. Встреча вызывает у двоих персонажей бурные эмоции внутри, но, увы, они не проговаривают свои чувства вслух. НО когда наступает молчание, то надо говорить о цвете кадра. Если мы будем рассматривать сцену с точки зрения значений оттенков, то первое, что бросается в глаза — это фиолетовый, означающий романтику, загадочность. Также имеются вкрапления синего, что указывает на тоску и задумчивость.

Колорит кадра почти полностью состоит из приглушённых оттенков. Больше нет красного, который преследовал девушку, показывая её характер, потому что его больше не существует, как и самой Кэтрин. Снова в образе мужчины используется чёрный, который и поглотил персонажей. Тёмные оттенки — это порочность взаимоотношений пары, где оба героя поставили всё на «любовь», позабыв о морали и принципах. Если рассматривать логику, где цвет равен степени чувств, жизни, то, конечно, этот кадр заполнен настоящей смерью и метафоричной Хитклиффа.